{"id":3593,"date":"2007-11-10T11:49:00","date_gmt":"2007-11-10T11:49:00","guid":{"rendered":"https:\/\/vincenzoconsolo.it\/?p=3593"},"modified":"2024-11-10T12:23:33","modified_gmt":"2024-11-10T12:23:33","slug":"forme-della-visione-nel-sorriso-dellignoto-marinaio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/vincenzoconsolo.it\/?p=3593","title":{"rendered":"Forme della visione nel Sorriso dell\u2019ignoto marinaio."},"content":{"rendered":"\n


Giulio Ferroni Universit\u00e0 La Sapienza<\/em><\/strong>

La lingua di Vincenzo Consolo sembra come scavare la realt\u00e0,
sfidandone la sostanza fisica, l\u2019evidenza visiva, la materia pullulante
che la costituisce: e il capitolo iniziale de Il sorriso dell\u2019ignoto
marinaio, subito dopo la sintesi dell\u2019 Antefatto si muove subito
in due direzioni essenziali, verso l\u2019apertura \u201cgeografica\u201d e storica
su di vastissimo ambiente fisico e umano, con la visione della
Sicilia che il Mandralisca ha dalla nave che si avvicina, e verso la
presa in carico del dolore umano, con il \u00abrantolo\u00bb del malato, il
cavatore di pomice di Lipari, che sorge dal buio della stessa nave.
\u00c8 un vero e proprio \u201cquadro\u201d, in cui l\u2019eco di quel lacerante dolore
sembra come sovrapporsi allo svelarsi e al progressivo definirsi
del paesaggio, che quella lingua a forte caratura \u201cpoetica\u201d sembra
come voler catturare nella densit\u00e0 delle presenze che lo abitano:
con un\u2019espressivit\u00e0 che si addensa intorno alle cose, che mira a
rivelare il loro pulsare, il loro sofferto palpitare, la loro espansione
nella luce o nel buio, ma che non si risolve mai in liricit\u00e0
pura, producendo movimento, procedendo anche verso atti e gesti
fulminanti (che spesso giungono improvvisamente a rilevarsi
e fissarsi nei finali dei capitoli, nelle clausole quasi lapidarie che
li serrano).
Il primo circostanziato segno visivo, dopo la pi\u00f9 indefinita
rivelazione della \u00abgrande isola\u00bb, \u00e8 costituito dai \u00abfani sulle torri
della costa\u00bb, con i loro colori e l\u2019incerto oscillare della loro luce
(\u00aberano rossi e verdi, vacillavano e languivano, riapparivano vivaci
\u00bb). Dopo questa prima apertura l\u2019attenzione ritorna all\u2019interno
del bastimento, sembra come ritrarsi nel buio, nel fragore delle
acque e nel cigolio delle vele squassate dal vento che avevano segnato
il percorso notturno della nave e nel presente silenzio del
\u00abmare placato e come torpido\u00bb, lacerato dal \u00abrespiro penoso\u00bb e dal
\u00ablieve lamento\u00bb del malato. Questo respiro suscita l\u2019immagine del
corpo sofferente, dei \u00abpolmoni rigidi, contratti\u00bb, delle contrazioni
della \u00abcanna del collo\u00bb, della \u00abbocca che s\u2019indovinava spalancata\u00bb:
s\u2019indovinava, appunto, perch\u00e9 questa visione di dolore \u00e8 solo
intuita, non vista; quello che il Mandralisca vede \u00e8 solo \u00abun luccichio
bianco che forse poteva essere di occhi\u00bb. Ma proprio a partire
da questo bianco che sinistramente viene a fendere il buio,
la visione viene ad allargarsi verso il cielo ed ancora verso i fani
sopra le torri, che ora definiscono pi\u00f9 nettamente il loro aspetto
ed evocano i nomi dei feudatari:
\u201cRiguard\u00f2 la volta del cielo con le stelle, l\u2019isola grande di fronte,
i fani sopra le torri. Torrazzi d\u2019arenaria e malta, ch\u2019estollono i
lor merli di cinque canne sugli scogli, sui quali infrangersi di
tramontana i venti e i marosi. Erano del Calav\u00e0 e Calanovella,
del Lauro e Gioiosa, del Brolo\u2026\u201d.
La serie dei nomi fa s\u00ec che dall\u2019ultimo appaia improvvisamente
uno squarcio di un passato, con l\u2019immagine di una dama affacciata
sul \u00abverone\u00bb, ma in posa molto realistica, lontana da ogni stilizzazione
cortese: \u00e8 Bianca de\u2019 Lancia di Brolo, che ha in grembo
Manfredi, figlio di Federico II e che ha la nausea e i contorcimenti
della gravidanza (\u00abAl castello de\u2019 Lancia, sul verone, madonna
Bianca sta nauseata. Sospira e sputa, guata l\u2019orizzonte\u00bb): \u00e8 Federico
II, evocato in termini danteschi (il \u00abvento di Soave\u00bb, da Paradiso,
III) ad aver segnato le sue viscere, \u00e8 il suo seme ad agire
nervosamente sul suo corpo (\u00abil vento di Soave la contorce\u00bb); e da
tutto si svolge la parola stessa dell\u2019imperatore, con la citazione di
versi che si immaginano rivolti direttamente al falcone, strumento
essenziale della sua passione per la caccia. Ma ancora, dopo la
citazione, lo sguardo si apre sulla costa, verso le citt\u00e0 sepolte, che
non ci sono pi\u00f9 ma che sono vagheggiate dall\u2019avidit\u00e0 conoscitiva,
dal gusto storico ed archeologico del barone:
\u201cDietro i fani, mezzo la costa, sotto gli ulivi giacevano citt\u00e0. Erano
Abacena e Agatirno, Alunzio e Apollonia, Alesa\u2026 Citt\u00e0 nelle
quali il Mandralisca avrebbe raspato con le mani, ginocchioni,
fosse stato certo di trovare un vaso, una lucerna o solo una
moneta. Ma quelle, in vero, non sono ormai che nomi, sommamente
vaghi, suoni, sogni\u201d.
Ma questo pensiero alle citt\u00e0 sepolte, all\u2019improbabile ipotesi di
un loro ritorno alla luce, riconduce poi il Mandralisca alla certezza
della tavoletta \u00abavvolta nella tela cerata\u00bb che stringe al petto e
in cui sente persistere gli odori della bottega dello speziale che
gliel\u2019ha venduta. Ma poi questi odori sono sopraffatti da quelli
che ormai provengono da terra, come il buio \u00e8 sopraffatto ormai
dalla luce (\u00absvanirono le stelle, i fani sulle torri impallidirono\u00bb):
e ci\u00f2 porta finalmente alla visione del malato e della donna che
lo assiste e lo soccorre. Da questa visione scaturisce poi la voce
che designa il male dello sventurato; e solo dopo la voce si rivela
la figura dell\u2019ignoto marinaio, col suo \u00abstrano sorriso sulle
labbra. Un sorriso ironico, pungente e nello stesso tempo amaro,
di uno che molto sa e molto ha visto, sa del presente e intuisce
del futuro; di uno che si difende dal dolore della conoscenza e
da un moto continuo di piet\u00e0\u00bb. Il sorriso dell\u2019ignoto marinaio \u00e8
insomma affidato soprattutto allo sguardo (di uno che molto sa
e molto ha visto); la descrizione si appunta sui suoi occhi (\u00abE gli
occhi aveva piccoli e puntuti, sotto l\u2019arco nero delle sopracciglia\u00bb);
e anche se \u00e8 vestito come un marinaio, a guardarlo si evidenzia
tutta la sua stranezza (\u00abin guardandolo, colui mostravasi uno strano
marinaio\u00bb) e la forza penetrante della sua \u00abvivace attenzione\u00bb.
E dopo aver parlato dei cavatori di pomice di Lipari e delle loro
malattie, l\u2019ignoto sorride, mentre il barone si chiede dove mai
l\u2019aveva gi\u00e0 visto e, sotto il suo sguardo, vede balenare dentro
di s\u00e9 le immagini dei cavatori di pomice, del loro duro lavoro e
della loro sofferenza, sotto cui si nascondono ed emergono altre
immagini, quelle per lui consuete dei molluschi che studia e
colleziona e dei volumi degli studi ad essi dedicati, il tutto come
sottoposto ancora allo sguardo criticamente ironico del marinaio.
Si tratta di una formidabile serie di passaggi visivi, segnati da
questo sguardo che tocca il personaggio sconosciuto e che da lui
si svolge: passaggi che toccano le immagini che sorgono dentro
la coscienza stessa del barone e che, pur se solo interne a lui,
egli sente come scrutate e indagate dal marinaio, che gli sembra
addirittura leggere i titoli di quei libri, ironizzando sulla futilit\u00e0 di
quelle cos\u00ec minute ricerche:
Il marinaio lesse, e sorrise, con ironica commiserazione.
Quel sorriso sembra come suscitare il senso di colpa del ricco
intellettuale e amateur, per le sue cos\u00ec marginali predilezioni,
confrontate con la dura realt\u00e0 dei cavatori di pomice. Ma a questo
punto si sentono i clamori e i rumori dell\u2019ancoraggio, dell\u2019arrivo
ad Oliv\u00e8ri, che fa sorgere un nuovo, vastissimo sguardo all\u2019affollato
paesaggio che pullula sulla riva; sguardo che si svolge a partire
dalla luce che dal sole sorgente riceve la rocca in alto, per scendere
gi\u00f9 fino agli splendori mattutini della spiaggia, alle presenze
animali, alle barche immobili come relitti; distesa visione da cui
balenano ancora le immagini di un passato sepolto, del crollo
dell\u2019antica citt\u00e0, dei \u00abtesori dispersi\u00bb vagheggiati dal barone. E poi
ancora uno sguardo indietro, ad una scena del passato, ancora
ad una donna del medioevo, Adelasia (o Adelaide) di Monferrato,
la moglie giovanissima del sessantenne Ruggero I e fondatrice
di un convento a Patti, nei pressi di Tindari, la cui figura, fissata
nell\u2019\u00abalabastro\u00bb di un sarcofago, sembra aver atteso impassibile
la rovina del convento, e infine l\u2019immagine del santuario della
madonna nera: \u00absopra la rocca, sull\u2019orlo del precipizio, il piccolo
santuario custodiva la nigra Bizantina, la Vergine formosa chiusa
nel perfetto triangolo del manto splendente di granati, di perle,
d\u2019acquemarine, l\u2019impassibile Regina, la muta Sibilla, l\u00edbico \u00e8bano,
dall\u2019unico gesto della mano che stringe il gambo dello scettro,
l\u2019argento di tre gigli\u00bb. Dopo la discussione col \u00abcriato\u00bb Sas\u00e0, la
spinta visiva si rivolge allo sciamare dei pellegrini che si affollano
per scendere dalla nave, alle offerte e agli ex-voto che essi portano
con s\u00e9: e tra di essi viene come centrata ancora la figura del
cavatore malato e della moglie che lo accompagna. Al barcone
che raccoglie i pellegrini che scendono dalla nave fa poi come
da pendant la \u00absperonara\u00bb che porta via marmi antichi e piante
di agrumi e si allontana dalla riva, passando sotto il veliero da
dove la osserva il Mandralisca (\u00abebbe modo cos\u00ec di osservare
a suo piacimento\u00bb); e infine, dopo la riflessione (appoggiata su
una citazione in corsivo da un testo del Landolina) si ritorna alla
visione dei pellegrini, che stanno salendo in processione verso il
santuario; dal loro canto si svolge improvvisamente quello osceno
di una ragazza che \u00e8 nel barcone, tra i pellegrini scesi dal
veliero, fermata dalla madre che nella concitazione lascia cadere
in acqua una testa di cera.
La successione e i passaggi continui di dati visivi, intrecciati a
pi\u00f9 riprese a dati sonori, vengono a creare, in questo avvio del
romanzo, una sorta di disteso movimento panoramico, in continui
passaggi tra campi lunghi e primi piani, formidabili zoomate
che procedono attraverso distensioni e concentrazioni della parola.
Lo sguardo di Consolo, quello del barone Mandralisca, quello
dell\u2019ignoto marinaio (che, sappiamo \u00e8 lo stesso della tavoletta di
Antonello e di Giovanni Interdonato), sono come animati da una
tensione a \u201cvedere\u201d che tocca le grandi distese dello spazio, la
vita che variamente si muove in esse, e mette a fuoco non solo
ci\u00f2 che vi \u00e8 direttamente visibile, ma anche il peso di quanto
esse hanno alle spalle, ci\u00f2 che sono state, nel passato storico e
biologico: la visione coglie l\u2019esistere che si distende, il suo carico
di presenze, di memorie, di suggestioni, l\u2019agitazione che lo
sommuove, l\u2019offerta che esso sembra fare di s\u00e9, l\u2019ostinazione e la
volont\u00e0 di vita che lo corrode, il suo stesso disperdersi e consumarsi
nell\u2019aria.
Se si attraversa tutto il romanzo, emerge in piena evidenza
l\u2019intreccio e l\u2019essenzialit\u00e0 dei dati visivi, fissata del resto gi\u00e0 nello
stesso riferimento del titolo alla tavola di Antonello. In questa
dominante della visivit\u00e0, \u00e8 determinante la disposizione ad allargarne
i confini: il volto e il sorriso dell\u2019individuo effigiato dal pittore
sono il punto di irradiazione di una apertura verso i grandi
spazi, verso una moltiplicazione delle presenze e delle evidenze.
Consolo \u201cvede\u201d la Sicilia come un grande corpo brulicante di
vita, esuberante, malsano, appassionato, lacerato, ne vuol rendere
conto come di una totalit\u00e0; cerca di comprenderne il senso
afferrandone un\u2019evidenza visiva che in ogni squarcio sembra
voler rivelare la densit\u00e0, la fascinazione e la tremenda rovinosa
disgregazione del tutto, di un insieme di corpi che vi annaspano,
vi soffrono, vi si espandono, vi si mostrano.
La disposizione di Consolo a seguire l\u2019evidenza degli slarghi
che si presentano all\u2019occhio agisce del resto in modo vigoroso anche
nella sua scrittura saggistica, nei suoi larghi percorsi sul territorio
siciliano (in primis ne Le pietre di Pantalica). Qui nel Sorriso
un altro eccezionale squarcio d\u2019insieme \u00e8 quello su Cefal\u00f9, a cui
l\u2019Interdonato si avvicina entrando in porto con il San Cristoforo,
all\u2019inizio del capitolo secondo. Si comincia con la visione dell\u2019affollarsi
di barche nel porto, salendo poi verso le case pi\u00f9 vicine:
\u201cIl San Cristoforo entrava dentro il porto mentre che ne uscivano
le barche, caicchi e, coi pescatori ai remi alle corde vele reti lampe
sego stoppa feccia, trafficanti, con voci e urla e con richiami,
dentro la barca, tra barca e barca, tra barca e la banchina, affollata
di vecchi, di donne e di bambini, urlanti parimenti e agitati;
altra folla alle case saracene sopra il porto: finestrelle balconi
altane terrazzini tetti muriccioli bastioni archi, acuti e tondi, fori
che s\u2019aprivano impensati, a caso, con tende panni robe tovaglie
moccichini sventolanti\u201d.
Poi l\u2019obiettivo si muove rapidamente al polo opposto, concentrandosi
sulla rocca lass\u00f9 in alto e scendendo poi pi\u00f9 lentamente
sulle torri del duomo, che addirittura sembrano generate dalla
rocca stessa:
\u201cSopra il subbuglio basso, il brulicame chiassoso dello sbarcatoio
e delle case, per contrasto, la calma maestosa della rocca,
pietra viva, rosa, con la polveriera, il tempio di Diana, le cisterne
e col castello in cima. E sopra la bassa fila delle case, contro
il fondale della rocca, si stagliavano le due torri possenti del
gran duomo, con cuspidi a piramidi, bifore e monofore, soffuse
anch\u2019esse d\u2019una luce rosa s\u00ec da parere dalla rocca generate,
create per distacco di tremuoto o lavorio sapiente e millenario
di buriane, venti, acque dolci di cielo e acque salse corrosive di
marosi\u201d.
Si torna poi all\u2019agitazione furiosa del porto per la pesca abbondante,
alla gara delle barche per piazzarsi \u00absul filo giusto dei sessanta
passi\u00bb, allo sbattere delle imposte e ai bagliori del sole che
si distende poi su di un ampio spazio geografico, slargando verso
le localit\u00e0 della costa, con un gioco di immagini (il palpitare \u00aba
scaglie\u00bb della luce sulla costa) che riconduce dentro il duomo, ai
dorati mosaici del Pantocratore:
\u201cTanta agitazione era per le pesche abbondanti di quei giorni.
Si diceva di cant\u00e0ri e cant\u00e0ri di sarde s\u00e0uri sgombri anciove,
passata portentosa di pesce azzurro per quel mare che manco i
vecchi a memoria loro rammentavano.
E venne su la febbre, gara tra flotta e flotta, ciurma e ciurma,
corsa a chi arrivava primo a piazzarsi sul filo giusto dei sessanta
passi. E gara tra famiglie, guerra. Smesso lo sventolio dei
pannizzi, il vociare, si chiusero le imposte con dispetto. I vetri
saettarono bagliori pel sole in faccia, orizzontale, calante verso
la punta l\u00e0, Santa Lucia, e verso Imera Solunto l\u2019Aspra il Pellegrino\u201d.
Quando pi\u00f9 tardi l\u2019Interdonato scende dalla nave, si para in
modo pi\u00f9 diretto davanti a lui e al ragazzo che l\u2019accompagna il
pulsare della \u00abgran vita\u00bb della citt\u00e0, delle diverse figure umane,
con il loro muoversi affaccendato, su cui echeggiano i segni sonori
del lavoro di chi non si vede, che \u00e8 intento all\u2019opera nel buio
degli interni:
\u201cDiscesi che furono sullo sbarcatoio, passata la Porta a Mare,
imboccarono la strada detta Fiume. Giovanni era eccitato e divertito
per la gran vita che c\u2019era in questa strada: carusi a frotte
correndo sbucavano da strada della Corte, da Porto Salvo, da
Vetrani, da vanelle, bagli e piani, su da fondaci interrati, gi\u00f9 da
scale che s\u2019aprivano nei muri e finivano nel nulla, in alto, verso
il cielo; vecchi avanti agli usci intenti a riparare rizzelle e nasse;
donne arroganti, ceste enormi strapiene di robe gocciolanti in
equilibrio sopra la testa e le mani puntate contro i fianchi, che
tornavano dal fiume sotterraneo, il Cefalino, alla foce sotto le
case Pirajno e Martino, con vasche e basole per uso gi\u00e0 da secoli
a bagno e lavatoio. Sui discorsi, le voci, le grida e le risate, dominavano
i colpi cadenzati sopra i cuoi dei martelli degli scarpari,
innumeri e invisibili dentro i catoi.
Il mercatante, come dal San Cristoforo allo spettacolo dello sbarcatoio,
guardava dappertutto estasiato e sorrideva\u201d.
E una Cefal\u00f9 distesa e panoramica ritorna ancora, pi\u00f9 avanti,
nello studio del barone visitato dall\u2019Interdonato, nella copia della
pianta della citt\u00e0 del secentesco Passa fiume, \u00abingrandita e colorata,
eseguita su commissione del barone dal pittore Bevilacqua\u00bb:
\u201cLa citta era vista come dall\u2019alto, dall\u2019occhio di un uccello che
vi plani, murata tutt\u2019attorno verso il mare con quattro bastioni
alle sue porte sormontati da bandiere sventolanti. Le piccole
case, uguali e fitte come pecore dentro lo stazzo formato dal
semicerchio delle mura verso il mare e dalla rocca dietro che
chiudeva, erano tagliate a blocchi ben squadrati dalla strada
Regale in trasversale e dalle strade verticali che dalle falde scendevano
sul mare. Dominavano il gregge delle case come grandi
pastori guardiani il Duomo e il Vescovado, l\u2019Osterio Magno, la
Badia di Santa Caterina e il Convento dei Domenicani. Nel porto
fatto rizzo per il vento, si dondolavano galee feluche brigantini.
Sul cielo si spiegava a onde, come orifiamma o controfiocco,
un cartiglione, con sopra scritto CEPHALEDUM SICILIAE URBS
PLACENTISSIMA. E sopra il cartiglio lo stemma ovale, in cornice
a volute, tagliato per met\u00e0, in cui di sopra si vede re Ruggero
che offre al Salvatore la fabbrica del Duomo e nella mezzania di
sotto tre cefali lunghi disposti a stella che addentano al contempo
una pagnotta\u201d.
La visione dello stemma con i tre cefali d\u00e0 poi luogo ad un
vero e proprio corto circuito con una visione precedente, quella
di una \u00abguastella\u00bb gettata in mare dal ragazzo che accompagna
l\u2019Interdonato e rapidamente divorata da un branco di cefali; e da
qui sorge una riflessione \u201cpolitica\u201d su Cefal\u00f9, la Sicilia, la speranza
del superamento della feroce lotta per la vita e di un trionfo
dell\u2019eguaglianza, della solidariet\u00e0, della ragione:
\u201cL\u2019Interdonato, alla vista dello stemma, si ricord\u00f2 della guastella
buttata dentro l\u2019acqua da Giovanni e subito morsicata dai cefali
del porto. La sua mente venne attraversata da lampi di pensieri,
figure, fantasie. Stemma di Cefal\u00f9 e anche di Trinacria per via
delle tre code divergenti, ma stemma universale di questo globo
che si chiama Terra, simbolo di storia dalla nascita dell\u2019uomo
fino a questi giorni: lotta per la pagnotta, guerra bestiale dove
il forte prevale e il debole soccombe\u2026 (Qu\u2019est-ce-que la propri\u00e9t\u00e9?)
\u2026 Ma gi\u00e0 \u00e8 la vigilia del Grande Mutamento: tutti i cefali
si disporranno sullo stesso piano e la pagnotta la divideranno
in parti uguali, senza ammazzamenti, senza sopraffazioni animalesche.
E cefalo come Cefal\u00f9 vuol dire testa; e testa significa
ragione, mente, uomo\u2026 Vuoi vedere che da questa terra?\u2026\u201d.
In un romanzo successivo come Nottetempo casa per casa si
aprono altri squarci eccezionali su Cefal\u00f9 e dintorni, che sembrano
seguire un movimento che attraversa lo spazio casa per casa
e ne coglie l\u2019effetto globale, la configurazione rivelatrice: affidandosi
in primo luogo alla forza evocativa dei nomi, alla precisione
dell\u2019onomastica geografica e topografica, che viene come ad addensare
in s\u00e9 la vita vibrante del mondo, le esistenze molteplici,
esuberanti e disperate, trionfanti e rapprese, le luci e le ombre
che lo abitano. Nello stesso romanzo il capitolo IV, La torre, apre
anche uno squarcio su Palermo, seguendo il percorso compiutovi
dal protagonista Petro, venuto a partecipare ad una manifestazione
socialista: ai nomi che fissano i dati urbanistici, architettonici,
storici, si mescolano i dati \u201cmoderni\u201d delle insegne pubbliche e
della pubblicit\u00e0 e poi quelli delle scritte dei cartelli di un corteo
(mentre dal palco del comizio, su Piazza Politeama, si svolge un
nuovo slargo verso il paesaggio marino, riconosciuto nei suoi pi\u00f9
definiti dati geografici).
L\u00ec, come nel Sorriso, e nelle stesse pagine che abbiamo citato,
i nomi costituiscono un strumento pi\u00f9 determinante della resa
espressiva: nomi propri e nomi comuni, sostantivi rari e preziosi,
di forte sostanza letteraria o di rude carica realistica, nomi che
emergono da un passato ancestrale o nomi legati al pi\u00f9 dimesso
fare quotidiano, nomi radicati nel fondo dell\u2019esperienza popolare,
nelle pratiche artigiane o contadine o portati dall\u2019invasione della
modernit\u00e0, dalle sue spinte liberatrici o dai suoi miti pi\u00f9 distruttivi
e perversi. L\u2019elencazione seriale, che costituisce il dato stilistico
pi\u00f9 diffuso e ben riconoscibile della scrittura di Consolo, agisce
soprattutto nell\u2019ambito dei nomi, collegandosi talvolta a scatti
improvvisi della sintassi, tra inversioni e alterazioni ritmiche: il
linguaggio viene cos\u00ec forzato in una doppia direzione, sia costringendolo
ad immergersi verso un centro oscuro, verso l\u2019intimit\u00e0
delle cose e dell\u2019esperienza, verso il fondo pi\u00f9 resistente e cieco
della materia, il suo inarrivabile hic et nunc, sia allargandone
l\u2019orizzonte, dilatandone i connotati nello spazio e nel tempo, portandolo
appunto a \u201cvedere\u201d la distesa pi\u00f9 ampia dell\u2019ambiente e a
farsi carico della sua stessa densit\u00e0 storica, di quanto resta in esso
di un lacerato passato e di faticoso proiettarsi verso il futuro.
Chiuso nella torre (il vecchio mulino avuto in lascito da don
Michele) a meditare sul dolore della propria famiglia (oltre la malattia
del padre, la disperata follia della sorella Lucia), il Petro di
Nottetempo si aggrappa alla forza delle parole, che sono prima di
tutto \u00abnomi di cose vere, visibili, concrete\u00bb, nomi che egli scandisce
come isolandoli nel loro rilievo primigenio e assoluto e da
cui ricava un impossibile sogno di un ritorno alle origini, di un
rinominare capace di trarre alla luce una realt\u00e0 non ancora contaminata
dal dolore e dalla rovina. Nuovo inizio potrebbe essere
dato dalla trasparenza assoluta di nomi che designano una realt\u00e0
senza pieghe dolorose, in un nuovo flusso sereno della vita e del
tempo:
\u201cE s\u2019aggrapp\u00f2 alle parole, ai nomi di cose vere, visibili, concrete.
Scand\u00ec a voce alta: \u00abTerra. Pietra. S\u00e8nia. Casa. Forno. Pane. Ulivo.
Carrubo. Sommacco. Capra. Sale. Asino. Rocca. Tempio. Cisterna.
Mura. Ficodindia. Pino. Palma. Castello. Cielo. Corvo. Gazza.
Colomba. Fringuello. Nuvola. Sole. Arcobaleno\u2026\u00bb scand\u00ec come a
voler rinominare, ricreare il mondo. Ricominciare dal momento
in cui nulla era accaduto, nulla perduto ancora, la vicenda si
svolgeva serena, sereno il tempo\u201d (IV, La torre).
Si noti qui come nell\u2019elencazione, che la punteggiatura fissa
in una sorta di forma pura, i vari nomi si succedano a gruppi,
riferiti a diversi settori d\u2019esperienza, secondo una progressione
che va dalla solidit\u00e0 elementare della terra al richiamo aereo del
volo e di uno spazio cosmico, fino alla colorata impalpabilit\u00e0 dell\u2019arcobaleno.
Nel Sorriso, peraltro, nel capitolo sesto, rivolgendosi
all\u2019Interdonato nel presentare la sua Memoria sui fatti d\u2019Alc\u00e0ra Li
Fusi, il Mandralisca rifletteva sulla lingua e sull\u2019\u00abimpostura\u00bb della
scrittura e proiettava verso il futuro l\u2019utopia di \u00abparole nuove\u00bb,
vere anche per gli esclusi dal linguaggio colto, per coloro che
non hanno avuto ancora la possibilit\u00e0 di comprendere le parole
della moderna democrazia:
\u201cE dunque noi diciamo Rivoluzione, diciamo Libert\u00e0, Egualit\u00e0,
Democrazia, riempiamo d\u2019esse parole fogli, gazzette, libri, lapidi,
pandette, costituzioni, noi, che quei valori abbiamo gi\u00e0 conquisi
e posseduti, se pure li abbiam veduti anche distrutti o minacciati
dal Tiranno o dall\u2019Imperatore, dall\u2019Austria o dal Borbone. E gli
altri, che mai hanno raggiunto i dritti pi\u00f9 sacri e elementari, la
terra e il pane, la salute e l\u2019amore, la pace, la gioia e l\u2019istruzione,
questi dico, e sono la pi\u00f9 parte, perch\u00e9 devono intender quelle
parole a modo nostro? Ah, tempo verr\u00e0 in cui da soli conquisteranno
quei valori, ed essi allora li chiameranno con parole
nuove, vere per loro, e giocoforza anche per noi, vere perch\u00e9 i
nomi saranno interamente riempiti dalle cose\u201d.
Ma sappiamo (e ce lo mostrer\u00e0 il Petro di Nottetempo) che forse
la piena solidariet\u00e0 tra i nomi e le cose si d\u00e0 solo nella fantasia
del ritorno alla loro origine, nell\u2019utopia della letteratura, di quella
scrittura che certo tradisce la vita col suo dolore e con la sua
evidenza, ma che sola cerca di dirla e di \u201cvederla\u201d, pi\u00f9 a fondo
possibile.
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Irene Romera Pintor<\/a>\u00a0(coord.)
Editores:<\/strong>\u00a0Generalidad Valenciana = Generalitat Valenciana<\/a>,\u00a0Conselleria de Cultura, Educaci\u00f3 i Esport<\/a>\u00a0:\u00a0Universidad de Valencia = Universitat de Val\u00e8ncia<\/a>
A\u00f1o de publicaci\u00f3n:<\/strong>\u00a02007
Recoge los contenidos presentados a:<\/strong>Vincenzo Consolo: punto de uni\u00f3n entre Sicilia y Espa\u00f1a. Los treinta a\u00f1os de “Il sorriso dell\u2019ignoto marinaio”<\/a>\u00a0(1. 2006. Valencia).<\/em><\/p>\n\n\n\n