<\/a><\/p>\n\n\n\nIn quel \u2018caldo\u2019 1968 aveva anche inviato a Paragone, <\/em>la rivista diretta da Roberto Longhi e Anna Banti, un racconto intitolato Il sorriso dell\u2019ignoto marinaio<\/em>: si trattava del primo capitolo del futuro capolavoro, che tuttavia non venne accolto dalla rivista e apparve in Nuovi Argomenti<\/em>, per volont\u00e0 di Enzo Siciliano, nell\u2019ultimo numero della stessa annata.<\/p>\n\n\n\nNel 1975, dopo il rallentamento sub\u00ecto negli anni precedenti, l\u2019attivit\u00e0 giornalistica s\u2019intensific\u00f2. Nell\u2019autunno del 1976 Consolo inizi\u00f2 a collaborare anche con La Stampa<\/em> e Il Corriere di Sicilia; <\/em>dal dicembre 1977 con il Corriere della sera<\/em> e, dal 1980, col Messaggero<\/em>. Era un lavoro che non solo non si interruppe ma che, attraverso l’impegno profuso in numerosi quotidiani e periodici, anche stranieri, si prospett\u00f2 infine come possibile impegno esclusivo: \u00abHo cercato di lasciare Milano nel 1975, perch\u00e9 non volevo pi\u00f9 scrivere, non volevo pi\u00f9 fare lo scrittore [\u2026]. Mi sono detto \u2018far\u00f2 il giornalista a vita\u2019, perch\u00e9 mi sembra importante fare il giornalista, soprattutto in una citt\u00e0 di frontiera com\u2019era Palermo a quell\u2019epoca\u00bb (in Pintor, 2006, p. 252).<\/p>\n\n\n\nEra la vigilia dell\u2019uscita del romanzo, che avrebbe fatto conoscere Consolo al grande pubblico. Nell’autunno del 1975, infatti, all\u2019insaputa dell\u2019autore, apparve l\u2019edizione Manus\u00e8 del\u00a0Sorriso dell\u2019ignoto marinaio<\/em>, per interessamento della compagna Caterina e di Sciascia, con un\u2019acquaforte di Renato Guttuso. Dopo diverse proposte editoriali, e con un crescente interesse di pubblico e di critica, il romanzo apparve in versione definitiva nel 1979 per Einaudi, la casa editrice con la quale collaborava dal 1976 su proposta dell\u2019amica Elsa Morante e dello stesso Giulio Einaudi; mentre gi\u00e0 si diffondevano le traduzioni e mentre la RAI commission\u00f2 un progetto (mai realizzato) di sceneggiatura allo stesso Consolo e al regista Salvatore Maira.
![\"\"](\"http:\/\/vincenzoconsolo.it\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/355257838_10229314340753247_6667325881330797691_n.jpg\")
<\/p>\n\n\n\nIl romanzo richiama nel titolo il sorriso enigmatico raffigurato nel Ritratto di ignoto <\/em>di Antonello da Messina. L\u2019intreccio prende corpo intorno a tre elementi, che si fanno nuclei narrativi: il fascino esercitato dalla preziosa tavoletta pittorica ammirata gi\u00e0 nell\u2019estate del 1949 presso la Casa-museo Mandralisca; l\u2019interesse per la storia della rivolta contadina di Alc\u00e0ra Li Fusi, innescata dall\u2019arrivo di Garibaldi; l\u2019inchiesta sui cavatori di pietra pomice delle isole Eolie ammalati di silicosi. Ne vien fuori una complessa architettura narrativa, pi\u00f9 volte letta come anti-Gattopardo<\/em>; pur con moduli espressivi e pur da postazioni ideologiche e artistiche molto differenti, al centro di entrambi i romanzi \u00e8 la Sicilia percorsa dai moti risorgimentali, liberata (o occupata) dai Mille. In tale prospettiva, Il sorriso <\/em>pu\u00f2 intendersi come epigono della tradizione del racconto storico siciliano per ridisegnare l\u2019epopea risorgimentale sullo sfondo del quadro storico-sociale negli anni dello sbarco garibaldino: una tradizione \u00absempre critica, antirisorgimentale\u00bb, che da Verga, attraverso De Roberto e Pirandello, arrivava a Sciascia e Tomasi di Lampedusa. La complessit\u00e0 strutturale e stilistica giustifica la lunga gestazione del testo. La trasposizione del tempo storico all\u2019immediato presente, la riflessione sulla lingua e la stessa tessitura linguistica, impastata di dialetti e gerghi tecnici, sembrano confermare la natura pi\u00f9 autentica della narrativa di un autore che, sul modello di Zola, \u00ababdica, per cos\u00ec dire, alla sua condizione di letterato per divenire intellettuale, \u2018politico\u2019\u00bb (Letteratura e potere, <\/em>[1979], in Di qua dal faro, <\/em>cit., p. 1168); la decisione di \u00abnon scrivere in italiano\u00bb era una forma di \u00abribellione alle norme\u00bb e alla storia, una \u00abuccisione del padre\u00bb (in Sinibaldi, 1988, p. 12).<\/p>\n\n\n\nNella contaminazione tra inserti documentari e narrazioni d\u2019autore, in una costante sovrascrittura per la quale \u00e8 stata richiamata la tecnica chirurgica del \u00abtrapianto\u00bb (O\u2019 Connell, 2008, p. 165), il romanzo evoca le sperimentazioni novecentesche, il pastiche<\/em> gaddiano o lo sperimentalismo pasoliniano, pur con una declinazione personalissima, a tratti neobarocca; in una raffinatezza strutturale, di carattere anche simbolico, che si rivela in una \u00abcostruzione a chiocciola\u00bb, concentrica e labirintica, sulla quale ha insistito un fortunato saggio di Cesare Segre (Segre, 1987). A sostenere questo complesso impianto \u00e8, per\u00f2, anche la grande tradizione del romanzo storico, e naturalmente il suo primo modello, il Manzoni dei Promessi sposi <\/em>e della Storia della colonna infame<\/em>.<\/p>\n\n\n\nContinuava intanto l\u2019attivit\u00e0 di scrittura come protesta e insieme documento, in quei caldi \u2018anni di piombo\u2019, di attentati e inchieste, che Consolo tradusse anche in racconto nel riuscito Un giorno come gli altri <\/em>(1981) inserito poi da Enzo Siciliano nel \u00abMeridiano\u00bb dei Racconti italiani del Novecento<\/em>.<\/p>\n\n\n\nGLI ANNI OTTANTA E IL DITTICO BAROCCO DI LUNARIA E RETABLO<\/h2>\n\n\n\n
Anche sull\u2019onda del successo del Sorriso, <\/em>negli anni Ottanta Consolo intensific\u00f2 l\u2019attivit\u00e0 di scrittura nella ricerca di nuove forme espressive, come mostra l\u2019ampio ventaglio di progetti ai quali lavor\u00f2: un singolare romanzo giallo, Morte del giardiniere <\/em>(1981); un libro saggistico sul Movimento indipendentista siciliano (1981); l\u2019ipotesi di una sceneggiatura sulla vita di Giovanni Pascoli, alla quale si dedic\u00f2 a Roma nel 1982 con Vincenzo Cerami per un film che avrebbe dovuto esser realizzato da Marco Bellocchio; il progetto di una inchiesta su una vicenda criminale degli anni Cinquanta (i frati estorsori di Mazzarino, primo nucleo narrativo di Le pietre di Pantalica<\/em>); la traduzione, insieme con Dario Del Corno, di Ifigenia fra i Tauri<\/em> di Euripide, che and\u00f2 in scena nel 1982 al Teatro antico di Siracusa.<\/p>\n\n\n\nNel novembre 1983 discusse con l\u2019allora giovanissimo regista Roberto And\u00f2 il progetto di un testo teatrale tratto dal citato poemetto in prosa di Lucio Piccolo, Le esequie della luna<\/em>; ne nacque invece Lunaria, <\/em>favola teatrale ambientata nella Palermo settecentesca che apparve nei \u00abNuovi Coralli\u00bb di Einaudi (Torino 1985) e che gli valse il premio Pirandello.<\/p>\n\n\n\nLa scrittura degli anni Ottanta sembra, almeno in parte, allontanarsi dalle ardite sperimentazioni formali e linguistiche del Sorriso<\/em>. Tanto Lunaria <\/em>(cit.) quanto Retablo <\/em>(Palermo, 1987) sembrano aprirsi a forme pi\u00f9 distese, costruite su vicende ambientate in un Settecento colmo di riferimenti storici e insieme estraneo a documentazioni rigorose, con una libert\u00e0 di invenzione che mancava alle opere precedenti.<\/p>\n\n\n\nNella profonda tensione etica, la scrittura si sarebbe liberata dallo scavo della realt\u00e0 autobiografica e storica proprio con Lunaria<\/em>, che pu\u00f2 anche leggersi come semplice allegoria della solitudine dello scrittore. Nella Palermo settecentesca si muove il malinconico Vicer\u00e9 Casimiro, che sogna la caduta della luna, turbato da fantasmi di una diversa realt\u00e0, in una visione che si fa presagio che s\u2019invera. Con un\u2019apertura della prosa verso la poesia, quella poesia alla quale pure Consolo si dedic\u00f2 (Accordi. Poesie inedite di V.C., a cura di F. Zuccarello – C. Massetta Milone, S. Agata di Militello 2015), ‘<\/strong>Lunaria’ vira decisamente in direzione del fantastico, ma anche del conte philosophique<\/em>, che per\u00f2 attinge alla fortunata tradizione popolare del cuntu<\/em>, come anche alle suggestioni del teatro barocco, Calder\u00f3n de la Barca in testa (cfr. Di Legami, 1990, p. 28). Nel giugno 1986 l\u2019opera and\u00f2 per la prima volta in scena, a Roma, con la Cooperativa Quarta espressione, costituita da giovani diplomati dell\u2019Accademia drammatica Silvio d\u2019Amico.<\/p>\n\n\n\nSi moltiplicava, intanto, la rete di relazioni significative (da Jos\u00e9 Saramago ad Alberto Moravia), mentre proseguiva con Sciascia una salda amicizia, che lo spinse a pubblicare un articolo (Difficile mestiere scrivere da uomo libero<\/em>, in Il Messaggero<\/em>, 27 gennaio 1987), in difesa dello scrittore di Racalmuto travolto dalle polemiche suscitate da I professionisti dell\u2019antimafia<\/em>, apparso nel Corriere della sera<\/em> il 10 gennaio 1987.<\/em><\/p>\n\n\n\nIn seguito all\u2019insistente invito di Elvira Sellerio, nell\u2019estate del 1987 Consolo raggiunse Palermo per lavorare a Retablo<\/em>, che apparve (dopo l\u2019anticipazione di alcuni capitoli in la Repubblica<\/em>) nell\u2019ottobre 1987, con cinque disegni di Fabrizio Clerici. Retablo<\/em> riscosse grande successo di pubblico e gli valse il premio Grinzane Cavour e il premio Racalmare. Nel 1997 Sebastiano Romano ne realizz\u00f2 una lettura scenica a Milano, nella chiesa sconsacrata di San Paolo Converso, per la regia di Richi Ferrero e dello stesso Romano. Una versione teatrale, scritta da Ugo Ronfani, and\u00f2 in scena nel 2001 al teatro stabile di Catania e poi a Milano.<\/p>\n\n\n\nL\u2019opera segna per molti aspetti uno snodo all\u2019interno della produzione di Consolo che, sensibile agli esiti della narrativa italiana e straniera (da Calvino a Manganelli, da Perec a Borges), pone al centro della narrazione romanzesca una stringente interrogazione sulla scrittura. Nella reiterata sovrapposizione tra storia e invenzione, persone e personaggi, Retablo<\/em>, che richiama l\u2019arte pittorica sin dal titolo, segue le vicende di un intellettuale e artista in fuga da Milano verso la Sicilia alla ricerca della matrice culturale e umana della donna che ama, Teresa Blasco (nella storia, la madre di Giulia Beccaria). Intorno al protagonista-pittore si dipana un intreccio tra letteratura e arti visive, ormai divenuto centrale nella scrittura di Consolo (Cuevas, Ut pictura: el imaginario iconografico en la obra de V. C.<\/em>, in Cuevas, 2005, pp. 63-77); fino a una immaginazione visiva che punta sulla centralit\u00e0 dei luoghi, in una personale geografia esistenziale. Retablo <\/em>infatti \u00e8 costruito sul modello odeporico, che richiama, per rinnovarla, la tradizione dei racconti del Grand Tour<\/em> oltre che del modello classico del nostos<\/em>, che utilizz\u00f2 poi anche nelle narrazioni successive, nella opposizione geostorica Milano-Sicilia.<\/p>\n\n\n\nIl 1989 segn\u00f2 per Consolo il ritorno alla forma tragica, con un testo redatto insieme con gli amici Gesualdo Bufalino e Leonardo Sciascia,\u00a0Trittico\u00a0<\/em>appunto, andato in scena al teatro stabile di Catania il 3 novembre 1989 per la regia di Antonio Calenda (poi in volume, Catania 1989). L\u2019atto unico di Consolo,\u00a0Catarsi<\/em>, si accompagnava a\u00a0La panchina\u00a0<\/em>di Bufalino e a\u00a0Quando non arrivarono i nostri<\/em>, rielaborazione drammaturgica di una novella di Sciascia.
![\"\"](\"http:\/\/vincenzoconsolo.it\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/909-3.jpg\")
<\/p>\n\n\n\nLA TRILOGIA DEGLI ANNI NOVANTA<\/h2>\n\n\n\n
La sincera passione civile, declinata spesso nel segno della protesta, non si tradusse mai nella partecipazione attiva alla politica \u2013 nonostante i ripetuti inviti a una sua candidatura avanzati dal Partito comunista italiano (PCI) di Achille Occhetto \u2013 ma certo anim\u00f2 la sua scrittura, nella battaglia ingaggiata tra le parole e le cose. All\u2019indomani dell\u2019assassinio del giudice Rosario Livatino, il 21 settembre 1990, in un acceso clima di rivendicazioni e polemiche, decise di dimettersi dalla giuria del premio Racalmare, che intanto era stato intitolato a Sciascia, scomparso l\u2019anno precedente.<\/p>\n\n\n\n
\u00c8 nel segno di questa protesta che si inserisce anche lo studio e il racconto della Sicilia, che Consolo continuava a osservare e denunciare: l\u2019isola tra mito e storia, la terra dalla quale idealmente non riusc\u00ec mai a separarsi, sul piano intellettuale e artistico, eppure nella quale non torn\u00f2 mai a vivere. \u00c8 in questa prospettiva che pu\u00f2 leggersi quella che sembra configurarsi quasi come trilogia: Nottetempo, casa per casa <\/em>(Milano 1992), L\u2019olivo e l\u2019olivastro <\/em>(ibid. 1994) e Lo spasimo di Palermo<\/em> (ibid. 1998), sotto il segno del definitivo tramonto dell\u2019utopia, nell\u2019accentuazione di una dimensione simbolica della storia e della realt\u00e0.<\/p>\n\n\n\nDopo una serie di ritratti di scrittori lombardi realizzati in RAI nel 1991 con il titolo Tracciati<\/em> (Piero Chiara, Carlo Emilio Gadda, Lucio Mastronardi, Ada Negri, Vittorio Sereni, Delio Tessa e Giovanni Testori), nel 1992 Nottetempo, casa per casa <\/em>(cit.), che fu insignito con il Premio Strega, rappresent\u00f2 un ritorno al romanzo storico, come gi\u00e0 forse, in parte, Le pietre di Pantalica <\/em>(Milano 1988), stratificato e multigenere, la cui struttura tripartita (Teatro, Persone, Eventi<\/em>) rimandava ancora una volta al teatro.<\/p>\n\n\n\nAl progetto narrativo di Nottetempo <\/em>Consolo lavorava almeno dalla fine degli anni Sessanta, quando aveva cominciato a raccogliere materiali e documenti sul risorgimento in Sicilia, sulla strage di Alc\u00e0ra Li Fusi e sulla Cefal\u00f9 degli anni Venti alle prese con il controverso caso del “santone” Aleister Crowley. L\u2019opera sembra segnare il secondo tempo di una ideale lunga storia della Sicilia, una fase successiva al Risorgimento del Sorriso <\/em>e precedente agli anni Novanta di Lo spasimo di Palermo <\/em>(1998). \u00abIn Nottetempo <\/em>ho voluto far vedere come il fascismo fosse figlio della follia, la follia privata del protagonista e quella pubblica della Storia, il ricorso al satanismo che voleva distruggere il cristianesimo di una societ\u00e0 malata: tutti segni oscuri e premonitori, come quelli che vediamo oggi con il ritorno a queste ridicole forme di esorcismo, questi fondamentalismi, questi revanscismi\u00bb (in Parazzoli, 1998, p. 28).<\/p>\n\n\n\nContinuava la sua forte militanza civile: le proteste contro l\u2019elezione di Formentini a sindaco di Milano, o le dimissioni, all\u2019indomani della nomina, il 10 settembre 1993, dalla carica di presidente del consiglio di amministrazione del teatro stabile di Palermo, in polemica con il direttore artistico Pietro Carriglio, ritenuto \u00abintellettuale organico alla DC di Salvo Lima\u00bb.<\/p>\n\n\n\n
Questa forte militanza prosegu\u00ec con maggiore libert\u00e0 dopo il suo collocamento in pensione dalla RAI, nel 1993. In seguito alla vittoria di Silvio Berlusconi alle elezioni politiche, Consolo ader\u00ec al Forum Manifesto democratico 1994<\/em>, promosso da Cesare Segre, Raffaele Fiengo e Corrado Stajano. Intanto, il 25 giugno di quell\u2019anno partecip\u00f2 a un dibattito coordinato da Renato Nistic\u00f2 da cui sarebbe nato il testo Fuga dall\u2019Etna <\/em>(cit.), <\/em>nuova testimonianza di una sicilianit\u00e0 che trov\u00f2 riconoscimento anche nella cittadinanza onoraria di Cefal\u00f9, cui segu\u00ec, nel 1996, la stessa onorificenza da parte del Comune di Santo Stefano di Camastra. Ed \u00e8 sempre la Sicilia al centro del volume del 1994, L\u2019olivo e l\u2019olivastro<\/em>, che nel consueto superamento dei confini di \u2018generi\u2019 compiuto da Consolo, nell\u2019intreccio tra poesia e prosa, narrazione e saggismo, che per alcuni richiama l\u2019Horcynus Orca<\/em> di Stefano D\u2019Arrigo, si presenta come graffiante narrazione di viaggio.<\/em> Il doloroso ritorno di Odisseo-Consolo verso l\u2019Itaca-Sicilia \u00e8 \u00abun viaggio in verticale, una discesa negli abissi\u00bb. Come Retablo<\/em>, anche L\u2019olivo e l\u2019olivastro<\/em> conduce il lettore attraverso la Sicilia di un presente degradato, che si confronta con il passato mitico.<\/p>\n\n\n\nNel dicembre dello stesso 1994 ricevette per il complesso della sua opera narrativa e saggistica il premio internazionale Unione Latina da una giuria composta, tra gli altri, da Jos\u00e9 Saramago, Jorge Amado, Luigi Malerba.<\/p>\n\n\n\n
In questi anni Novanta la presenza internazionale di Consolo si and\u00f2 rafforzando. Nel 1995, su invito dell\u2019allora presidente Salman Rushdie, divenne membro del Parlament international des \u00e9crivains (PIE) di Strasburgo. Tra dicembre 1995 e gennaio 1996 a Parigi and\u00f2 in scena La cr\u00e8che de Sicile<\/em>, rappresentato anche a Palermo l\u2019anno dopo. Il 15 febbraio 1996 il ministro della Cultura francese Philippe Douste-Blazy lo nomin\u00f2 chevalier dans l\u2019Ordre des Arts et des lettres. Ormai anche socio onorario dell\u2019Accademia di Brera, nel 1996 fu inoltre in Argentina con una delegazione di scrittori italiani, su invito dell\u2019Universit\u00e0 di Buenos Aires; seguirono quindi viaggi a Strasburgo, Santiago del Cile e nella Bosnia-Erzegovina della guerra.<\/p>\n\n\n\nAlla Sicilia continuano a essere dedicate anche le sue opere mature. Il 19 giugno 1998 venne eseguita al teatro Verdi di Firenze, l\u2019Ape iblea. Elegia per Noto<\/em>, musicata da Francesco Pennisi (poi, insieme con Catarsi, <\/em>raccolto nel volume Oratorio<\/em>, Lecce 2002). Pochi mesi dopo apparve il suo ultimo romanzo, Lo spasimo di Palermo<\/em> (Milano 1998) che, riprendendo elementi de La ferita dell\u2019aprile<\/em>, segna come un ritorno all\u2019autobiografismo. La vicenda si svolge nell\u2019anno delle stragi di Capaci e via D\u2019Amelio, i tragici fatti del 1992 ai quali Consolo aveva gi\u00e0 dedicato un testo-adattamento della Messa di requiem <\/em>di Verdi: Dies irae. Requiem da questa Palermo<\/em> (poi Requiem per le vittime della mafia<\/em>), eseguita con musiche di vari artisti nella Cattedrale di Palermo il 27 marzo 1993. La vicenda del protagonista-scrittore Gioacchino Martinez e del suo nostos<\/em> ai luoghi dell\u2019infanzia e giovinezza riscosse grande successo di pubblico e di critica (premio Monreale per la narrativa nel 1998; nonch\u00e9, l\u2019anno successivo, insignito con il premio Flaiano e il premio Brancati).<\/p>\n\n\n\nLa Sicilia \u00e8 ancora protagonista dell\u2019ampia raccolta di saggi per la quale ipotizzava il titolo Pane di zolfo<\/em> o Per nascente solfo<\/em>, che apparve invece con il titolo Di qua dal faro <\/em>(Milano 1999; premio Nino Martoglio e premio Feronia). Ed \u00e8 ancora alla cultura popolare isolana che si consacra una sua riscrittura delle Fiabe siciliane<\/em> raccolte nel 1868-69 dall\u2019etnologa siculo-svizzera Laura Gonzenbach (Roma 1999).<\/p>\n\n\n\nIL SILENZIO DELLO SCRITTORE<\/h2>\n\n\n\n
Gli ultimi anni di vita sono segnati per Consolo da una dolorosa afasia artistica, che si manifesta come ulteriore declinazione dell\u2019impegno, nella presenza-assenza al suo tempo e nella difficile condizione di un intellettuale \u00absolo perch\u00e9 libero\u00bb (Letteratura e potere, <\/em>cit., p. 1172). Nel marzo 2000 partecip\u00f2 a una conferenza in difesa di Adriano Sofri, organizzata dal citato PIE con Christian Salmon, Jacques Derrida, Jacqueline Risset e Antonio Tabucchi. Il mese successivo firm\u00f2 la sua adesione al Manifesto in difesa della lingua italiana<\/em> promosso tra gli altri da Luigi Manconi, Aldo Masullo, Vittorio Sermonti, nella convinzione che l\u2019Italia \u00abha perso memoria di s\u00e9, della sua storia, della sua identit\u00e0\u00bb, e che \u00abl\u2019italiano \u00e8 divenuta un\u2019orrenda lingua, un balbettio invaso di linguaggi che non esprimono altro che merce e consumo\u00bb (Il lungo sonno della lingua<\/em>, in Il Corriere della sera<\/em>, 6 giugno 2000).<\/p>\n\n\n\nDopo esser stato in Francia ospite d\u2019onore dell\u2019Acad\u00e9mie fran\u00e7aise al Prix Italiques, dove lesse la relazione La patria immaginaria<\/em>, (poi con il titolo I Vespri, i paladini e la patria immaginaria, <\/em>in Stilos<\/em>, 1\u00b0 maggio 2001), nel 2002 si trov\u00f2 a esprimere per motivi politici \u2013 insieme con Umberto Eco e Antonio Tabucchi \u2013 il suo rifiuto alla partecipazione al Salon du livre <\/em>di Parigi come componente della delegazione ufficiale italiana. Nello stesso anno si rec\u00f2 in Palestina con il PIE, per consegnare un appello di pace ad Arafat (cfr. Madre coraggio,<\/em> poi in La mia isola \u00e8 Las Vegas<\/em>, cit., pp. 195-200) e firm\u00f2 anche un Manifesto contro la islamofobia, che sarebbe stato presentato poi alla Fundaci\u00f3n de cultura isl\u00e1mica di Madrid il 30 gennaio 2007.<\/p>\n\n\n\nIntanto, era ascoltato, letto e studiato all\u2019estero: nel 2002 tenne un ciclo di conferenze negli Stati Uniti, mentre si avvicendavano convegni e volumi a lui dedicati: Siracusa, Siviglia e tre convegni all\u2019Universit\u00e0 di Valencia per iniziativa di Irene Romera Pintor, traduttrice di opere consoliane. Con il convegno \u00c9thique et \u00e9criture <\/em>tenuto il 25 e 26 ottobre 2002, con la direzione di Dominique Budor (ed. in volume, Parigi 2007), l\u2019Universit\u00e0 Sorbonne di Parigi dedicava per la prima volta un convegno a uno scrittore vivente.<\/p>\n\n\n\nNel 2003 l\u2019Universit\u00e0 di Roma \u00abTor Vergata\u00bb gli confer\u00ec la laurea honoris causa <\/em>in lettere: pronunci\u00f2 una lectio magistralis<\/em> (La metrica della memoria<\/em>) che riprendeva una fortunata relazione del 1996. <\/em>Nello stesso anno, dal Minist\u00e8re de la culture et de la communication francese, fu insignito del grado di officier dans l\u2019Ordre des Arts et des lettres. Una seconda laurea honoris causa<\/em>, in filologia moderna, gli venne conferita, insieme con Luigi Meneghello, da parte dell\u2019Universit\u00e0 di Palermo nel 2007.<\/p>\n\n\n\nMentre proseguivano le edizioni di romanzi e raccolte di saggi in Europa, negli Stati Uniti e in Canada, a settembre 2004 Consolo inizi\u00f2 a lavorare a una raccolta di racconti, che apparve postuma nel maggio 2012, a pochi mesi dalla morte, con il titolo La mia isola \u00e8 Las Vegas<\/em>, a cura di Nicol\u00f2 Messina. Dichiarava intanto di lavorare al suo ultimo romanzo, Amor sacro e amor profano<\/em>, del quale per\u00f2 nell\u2019Archivio Consolo non sono state rinvenute carte.<\/p>\n\n\n\nNel 2010 Consolo avrebbe dovuto introdurre un\u2019opera di Roberto Saviano (La parola contro la camorra<\/em>, DVD, Torino 2010) ma, risentito per alcune non condivise dichiarazioni letterarie e politiche del giovane autore, ritir\u00f2 il suo testo.<\/p>\n\n\n\nMentre dunque Consolo testimoniava la sua presenza nel segno della denuncia, e spesso del rifiuto, si moltiplicavano le trasposizioni delle sue opere letterarie. Erano transcodificazioni, da intendersi anche come viaggio dei testi, che rispondevano a specifici interessi di un intellettuale sempre attento ai diversi linguaggi artistici, in particolare alla pittura \u2013 che tanto attraversava la sua scrittura \u2013, al teatro e soprattutto al cinema, consumato quest\u2019ultimo come rito collettivo, come rievoca nel racconto-saggio scritto in occasione della proiezione di Nuovo cinema Paradiso <\/em>di Giuseppe Tornatore (Dal buio, la vita<\/em>, in Di qua dal faro, <\/em>cit., pp. 1179-1184). Mentre si arenava il progetto di una riduzione cinematografica dello Spasimo di Palermo<\/em>, proseguivano adattamenti teatrali delle sue opere. Dopo la versione di Retablo<\/em> al teatro stabile di Catania, per la stessa regia di Daniela Ardini, Ugo Ronfani scrisse nel luglio 2010 l\u2019adattamento del Sorriso dell\u2019ignoto marinaio<\/em>, andato in scena a Genova. Al festival di Cannes dello stesso anno venne presentato il progetto cinematografico Vivre ou rien, <\/em>di Maria Agn\u00e8s Viala e Giorgio Arlorio, tratto da Lo spasimo di Palermo<\/em>.<\/p>\n\n\n\nIl 5 giugno del 2011, nonostante fosse affetto da un tumore in stadio avanzato, Consolo si rec\u00f2 personalmente a Ostana (Cuneo) per ricevere il premio Lenga Maire, dedicato alle scritture in lingue minoritarie. Teneva molto al premio, che riconosceva il suo impegno per far rivivere lingue marginali e in via di estinzione.<\/p>\n\n\n\n
Mor\u00ec poco dopo, a Milano, il 21 gennaio 2012. Rifiutando cerimonie pubbliche in fede alla volont\u00e0 dell\u2019Autore, la moglie Caterina fece celebrare le esequie a Sant\u2019Agata di Militello il 23 gennaio, dove fu seppellito nella cappella di famiglia.<\/p>\n\n\n\n
OPERE<\/h2>\n\n\n\n
Gran parte dei volumi editi sono ora raccolti nel \u00abMeridiano\u00bb L\u2019opera completa, <\/em>a cura di G. Turchetta con un profilo di C. Segre, Milano 2015, da cui si cita e cui si rimanda anche per una esaustiva bibliografia degli scritti (che include articoli, saggi in volume, traduzioni, riscritture e altri scritti sparsi), insieme con una dettagliata bibliografia critica.<\/p>\n\n\n\nIl volume comprende (nell\u2019ordine delle prime edizioni): La ferita dell\u2019aprile<\/em>, Milano 1963; Il sorriso dell\u2019ignoto marinaio<\/em>, Torino 1976; Lunaria<\/em>, ibid. 1985; Retablo<\/em>, Palermo 1987; Le pietre di Pantalica<\/em>, Milano 1988; Nottetempo, casa per casa<\/em>, ibid. 1992; L\u2019olivo e l\u2019olivastro<\/em>, ibid. 1994; Lo spasimo di Palermo<\/em>, ibid. 1998; Di qua dal faro<\/em>, ibid. 1999.<\/p>\n\n\n\nCi si limita qui a segnalare i volumi non inclusi in quella edizione (anche postumi) e i saggi critici citati: Marina a Tindari. Poesie, <\/em>Vercelli 1972; V. Consolo – N. Rubino, Fra contemplazione e Paradiso. Suggestioni dello Stretto, <\/em>Messina 1988; Catarsi<\/em>, in V. Consolo – G. Bufalino – L. Sciascia, Trittico, <\/em>a cura di A. Di Grado – G. Lazzaro Damuso, Catania 1989; La Sicilia. Passeggiata<\/em>, Torino 1991; Fuga dall\u2019Etna. La Sicilia e Milano, la memoria e la storia<\/em>, Roma 1993; Ner\u00f3 metallic\u00f3<\/em>, Genova 1994; V. Consolo – M. Nicolao, Il viaggio di Odisseo<\/em>, introd. di M. Corti, Milano 1999; Il Teatro del Sole. Racconti di Natale<\/em>, Novara 1999; V. Consolo – F. Cassano, Lo sguardo italiano. Rappresentare il Mediterraneo<\/em>, Messina 2000; Oratorio<\/em>, Lecce 2002; Isole dolci del Dio<\/em>, Brescia 2002; Reading and writing the Mediterranean. Essays by V. C.<\/em>, a cura di N. Bouchard – M. Lollini, Toronto 2006; Il corteo di Dioniso<\/em>, Roma 2009; Pio La Torre, orgoglio di Sicilia<\/em>, Palermo 2009; L\u2019attesa<\/em>, Milano 2010; La mia isola \u00e8 Las Vegas<\/em>, a cura di N. Messina, ibid. 2012; Esercizi di cronaca<\/em>, a cura di S. Grassia, Palermo 2013; Accordi. Poesie inedite di V. C.<\/em>, a cura di F. Zuccarello – C. Masetta Milone, S. Agata di Militello 2015.<\/p>\n\n\n\nFONTI E BIBLIOGRAFIA<\/h2>\n\n\n\n
M. Sinibaldi, La lingua ritrovata: V. C.<\/em>, in Leggere<\/em>, II (1988), pp. 8-15; C. Segre, Introduzione<\/em> a V. Consolo, Il Sorriso dell\u2019ignoto marinaio<\/em>, Milano 1987, pp. V-XVIII (poi in Id., Intrecci di voci. La polifonia nella letteratura del Novecento<\/em>, Torino 1991, pp. 71-86); F. Di Legami, V. C. La figura e l\u2019opera<\/em>, Marina di Patti 1990; V. C., Nuove Effemeridi<\/em>, VIII (1995\/I), 29 (n. monografico); P. Farinelli, Strategie compositive, motivi e istanze nelle opere di V. C.<\/em>, in Italienisch<\/em>, XXXVII (1997), pp. 38-45; F. Parazzoli, Il gioco del mondo<\/em>,
![\"\"](\"http:\/\/vincenzoconsolo.it\/wp-content\/uploads\/2016\/01\/scansione0013.jpg\")
<\/p>\n\n\n\n